rappresenta il percorso di studi e di ricerca artistica che in questi 5 anni ha visto evolvere la mia sensibilità stilistica. Una sorta di viaggio verso la ricerca della bellezza appunto, bellezza, intesa come ideale di pura emotività, ricerca interiore e viaggio istintivo verso il benessere.

Così ho voluto intendere il senso di questa iniziativa, che per me, alla soglia dei 52 anni rappresenta sopratutto occasione di bilanci e nuovi proponimenti.

Raccontare il linguaggio artistico di ogni pittore, scultore, o poeta è materia complessa ed articolata, per questo ho voluto ideare un percorso visivo ed emotivo, che ha come obbiettivo quello di trasportare l’interlocutore in un mondo semplice colorato, intuitivo e sopratutto aperto.

L'evento sarà costituito da una esposizione di miei lavori passatie recenti che vanno: dall'actionpainting, all'espressionismo astratto fino ad approdare al tema della cinetica, attraverso la visione di alcune tele estroflesse, ispirate al movimento spazialista, poi, da alcune sculture astratte e per finire, da alcuni bassorilievi sperimentali, luminosi, che evolvono il tema della cinetica passiva del passato, attraverso l'utilizzo di una fonte luminosa attiva,diventando essa stessa protagonista dell'estetica dell'opera.

Da un punto di vista delle performance, nei giorni dell'evento, mi cimenterò nella realizzazione di un dipinto che avrà come obiettivo quello di coinvolgere gli avventori e di esprimere con il linguaggio dei segni e dei colori le emozioni provate durante l'esperienza. Alessandro Butera.

In queste pagine potrai trovare tutte le informazioni riguardanti la mia attività e tutte le opere attualmente a disposizione.

Se osservando la collezione ti dovesse affascinare un'opera che è già stata assegnata o ancora, te ne piace una ma la vorresti avere di un altro colore o di dimensioni differenti, contattami e troveremo insieme la soluzione.

Cinque anni di attività artistica fra sperimentazioni e maturazione stilistica e personale.
Questo il percorso descritto in questo catalogo, percorso avvolte ricco di soddisfazioni e gratificazioni, e avvolte al contrario svilente e controverso.
Nessuna novità direte voi, del resto Vincent Van Gogh ci è impazzito prima, e morto poi inseguendo l'amore per l'arte!

In effetti, è diventato “luogo comune” il fatto che la vita dell'artista, sia per chissà quale oscura maledizione, costellata da frustrazione crescente ed insoddisfazione galoppante!

Sarà vero? Nel mio modesto e piccolo cammino verso la ricerca della "Bellezza", quella vera, le difficoltà sono state e sono ancora tante... ma sapete che c'è?

C'è che alla fine, credo ne valga la pena! Sono infatti tante le soddisfazioni e le emozioni di questa curiosa attività! Per me, la cosa più bella fra tutte, è quella di percepire negli occhi di qualcuno, che si è imbattuto magari casualmente in un mio lavoro, emozione vera!

Ammazzatina ai cantieri navali. Ragionamenti sull'Io, omicidi, indagini e cuosi i rririri,

è il titolo del mio nuovo ironico romanzo...

Certo che belli sono i
romanzi gialli!

Trame travolgenti e colpi
di scena su colpi di scena, fanno di questo genere letterario fra i
più apprezzati e per carità, e giustamente, anche fra i più
venduti, e puru sceneggiati!

Ma alla fine strinci
strinci protagonisti e storie su siempi i stissi... commissari,
tenenti, marescialli, investigatori privati e macari parrini... e
ultimamente puru scrittori dispirati!

Ma fino ad ora nessuno, e
dico nessuno avia pinsatu ad un artista...

Già, ad un artista...
forse perché la complessità psicologica e l'indole sfuggente per
definizione di questi personaggi singolari e quantomai bizzarri
spesso descritti dagli storici come a personalità al limite della
schizofrenia, sono ormai stereotipati nel comune immaginario
collettivo, come a quanto di più lontano, possa esistere,
dall'analisi analitica necessariamente tipica dell'investigatore.

Giustu giustu per carità,
aviti arraggiuni vuavutri, garantito!

Ma sicuru?

Ma sicuri siti?

Non è che per caso vi
siete amminchionuti con i classici cliché convenzionati?

No, non nel senso che
siano convenzionati a tipo con la cassa malattia!

Ma nel senso che
intendevo: “di convenzione”... ossia calati dall'alto come verità
assolute e garantite al limone!

Ora, sicuro sicuro Bruno
avi i so probblemi: é anziano, annoiato, sulu e macari, depreasso!
Eppure, dalla vita aveva avuto tutto! Successo, rispetto, fama e
munita... Ma come tutto, anche quest'agiatezza, diventò abitudine
prima, apatia con lo scorrere del tempo e depressione infine!

E quindi? E quindi basta,
ora m'ammazzu! Pinsò Bruno Notarlberto di Scillato d'Acqua Grande ad
un certo punto in quella fredda notte di gennaio del 2012 a
Palermo!...

L'estroflessione è per me un opportunità, essa consente di esplorare nuove vie e dimensioni dell'arte. Questa particolare forma d'espressione artistica diventa in questi anni, il punto di incontro fra scultura e pittura astratta risultandone la principale testimonianza sperimentale e di ricerca d'avanguardia. Da un punto di vista filosofico l'estroflessione può rappresentare l'esplorazione di nuove dimensioni e punti di contatto fra questa ed altre realtà. La luce rappresenta lo strumento attraverso il quale esplorare queste ed altre tematiche, guidati dal proprio istinto e dalla propria curiosità.

Tutti i miei lavori sono inediti. Ognuno è firmato a mano ed è provvisto di certificato fotografico firmato, recante le caratteristiche tecniche, l'anno di produzione ed il numero d'archivio.